Después de un laaaaargo receso por motivos de estudio y trabajo por fin estoy de vuelta con una entrada en mi super blog. En esta oportunidad y considerando que sólo faltan pocos días para Navidad es que quiero dedicar esta entrada a una de las cosas que más me gustan de la Navidad (además de los regalos jejeje) me refiero a la deliciosa y refrescante "Cola de Mono".
El (o la) "Cola de Mono" también conocido como "Colemono" es un trago tradicional chileno que se prepara principalmente durante la víspera navideña. Esto es algo muy importante, pues, al menos yo espero esta fecha para preparar este brebaje ya que en otra época simplemente no me dan ganas de beberlo.
Sobre el origen del trago existen diversas teorías, algunas las pueden encontrar aquí o acá. A mi, me da lo mismo el origen, lo que importa es hacerlo y que quede rico, por eso voy a compartir mi receta y espero que la puedan poner en práctica y disfrutar de este tradicional cocktail.
La receta es bastante versátil y puede prepararse de muchas maneras, obviamente la más clásica de todas es usando "aguardiente". Sin embargo, yo prefiero hacer mi preparación con cognac o ron. También la pueden hacer con pisco o incluso vodka.
Foto por Ricardo Luna
Ingredientes (No sé cuantas personas, pero salen como 2.5 litros aprox.)
2 litros de leche
1 leche condensada
4 cucharadas de café
250ml de agua
200gr de azúcar
1 cucharadita de escencia de vainilla
3-4 clavos de olor
5-6 palitos de canela
400-500ml de Ron (depende que tan fuerte quieren que quede)
Preparación
Foto por Ricardo Luna
1.- Verter la leche en una olla grande y poner a calentar a fuego bajo.
2.- En una olla pequeña verter el agua, agregar azúcar, clavos de olor, canela, escencia de vainilla y el café. Revolver y dejar hervir por unos cuantos minutos y reservar.
3.- Disolver la leche condensada en un poco de leche para posteriormente mezclar con la leche en la olla (esto hace que la leche condensada no se vaya al fondo ya que es más espesa)
4.- Usar un colador para incorporar el café disuelto y revolver toda la mezcla. Si gustan pueden dejar los palitos de canela en la mezcla, personalmente lo hago.
5.- Finalmente incorporar el ron y mezclar bien.
Una vez listo el "Cola de Mono" deben dejar enfríar para posteriormente enbotellar.
Para servir usar un vaso de Whiskey con abundante hielo y decorar con un palito de canela. Ya estás listo para disfrutar.
Como ven no es complicado y espero que les guste, hagan las modificaciones que estimen, mientras quede rico no hay problema.
He estado con mucho trabajo este año, además de terminar mi programa de Magíster (que me tiene más que chato) también he estado embarcado en otros proyectos, por lo que no he podido dedicarme mucho a escribir.
La idea de hoy es hacer una pequeña reseña y crítica de tres discos que ya se encuentran en el mercado y que corresponden a algunos de mis artistas favoritos, me refiero a Muse, StarSailor y Chris Cornell.
Vamos a comenzar con el disco "Drones" de Muse, con el cualquier pasaron por Chile (puedes ver mi review del concierto acá). Drones marca el retorno al estudio y las gira de Muse desde su anterior (y más flojito trabajo en mi opinión) "The 2nd Law". Drones viene cargado además con todo un arsenal audio visual, los singles fueron disparados con mucha rapidez y lo primero que llama la atención es el retorno a un sonido más rockero. Como todo buen disco de Muse, gira en torno a un tema común, en este caso la guerra.
Hay canciones con riffs ascelerados, solos de guitarras increíbles, baterias pesadas y ese bajo inconfundible de la banda. En síntesis, es un gran disco. En lo personal destaco cancioens como "Psycho" (que puede ser dedicada al Mamo Contreras), "Dead Inside", "Reapers" y "Revolt"
Final 8/10
En segundo lugar vamos a hablar del nuevo trabajo solista de Chris Cornell. Hay que destacar la capacidad creadora e innovativa de este muchacho, además de todos sus discos solitas, su trabajo con soundgarden y audioslave, también tiene tiempo para escribir canciones para películas, etc. Simplemente no para.
La voz de Chris es tema aparte, pareciera que el tiempo no la afecta para nada. Vamos al disco en sí - The Higher Truth - se titula este disco que podríamos considerar como ecléctico. Tiene esos toques pop mezclados con esas guitarras rockeras y algunos temas un poco más experimentales con unos sonidos como del medio oriente hacen de este trabajo un disco interesante.
En lo personal lo encontré bastante bueno, lleno de sentimiento, lindas letras y lo mejor - buenas canciones. Quisiera destacar "Nearly Forgot My Broken Heart", "Before we Dissapear", "Josephine" y "Higher Truth".
Si quieren un disco para escuchar, sentarse y disfrutar, este es el disco.
Final 7/10
Finalmente vamos con el trabajo más reciente de una banda que en lo personal encuentro muy buena, me refiero a StarSailor, que después de un largo silencio desde su último trabajo (tremendo disco - All the Plans) lanzan su primer compilado de grandes éxitos que incluye además una canción inédita.
No es mucho lo que se puede decir del disco, pues se recopilan los singles de la banda que incluyen algunas sorpresas, sobre todo en el caso de la canción "Alcoholic". Fuera de eso es un disco redondo, salvo por un gran detalle que arruinó la nota que le hubiese puesto a este disco... La última canción es un "Remix" de poco más de 8 minutos... sencillamente una perdida de espacio que podría haber sido usada para poner una o quizá dos cancioens más que calificaron para el álbum. Personamente odio los remixes, son muy muy pocos los que me gustan y por lo general arruinan las canciones, pero en fin. Si no conocen StarSailor este es un buen disco para entrar a conocer un poco más de esta gran banda que se mueve dentro de lo que podría llamarse Indi con matices de rock británico, y obviamente el estilo propio de la banda promovido principalmente por la voz inconfundible de James Walsh.
Final 8.5/10
El día jueves 15 de Octubre Muse se presentó nuevamente en Santiago, Chile en el Movistar Arena. Las entradas estaban muy caras, pero eso no evitó que el lugar estuviera practicamente lleno. Con un show de casi dos horas, Muse deleitó con su excelente calidad musical y con un repertorio que se enfocó en la promoción de su más reciente disco "Drones" el cual marca el retorno de Muse a un sonido más duro que el de su anterior trabajo "The 2nd Law" en el cual hubo una experimentación más pop, y es el disco que en lo personal encuentro más bajo entre todo lo que ha hecho la banda.
Yo comencé a escuchar a Muse por el año 2003 cuando por casualidad me encontré con el disco "Origin of Symmetry" de inmediato enganché con el sonido de la banda y con las letras de sus canciones. Así después escuché todos sus primeros trabajos y no dudé en ir a verlos el 2008 cuando se presentaron ante un Teatro Caupolicán repleto en la gira de su album "Black Holes and Revelations".
A siete años de aquella increíble presentación, Muse se presentan nuevamente y me llama mucho la atención el apego por tocar canciones que han sido singles, son muy pocas las canciones que no son singles las que tocan en vivo. Yo disfruté mucho el concierto, pero hubiese sacado un par de canciones y puesto otras en su lugar. Por ejemplo, Apocalypsis Please, si estaba el piano ahí, hubiese sido mejor usarlo en canciones como "Butterflies and Hurricanes" o el bello cover de Nina Simone "Feeling Good".
También hubise quitado el primer gran éxito pop "Supermassive Black Hole" y por supuesto "Madness" que en lo personal es una de las canciones más bajas de la banda en términos musicales, pues la letra es muy buena, pero a mi no me agrada en lo más mínimo.
Foto por 13.cl
Se extrañaron temas como "Stockholm Syndrome", "Uno", "Sing for Absolution", "Resistance", etc... Ese es el problema a medida que las bandas van sacando nuevo material y juntan demasiadas buenas canciones es complicado armar un setlist que deje a todos felices.
En resumen, gran sonido, genial puesta en escena, demuestran porque son una de las mejores bandas de la actualidad y espero que sigan editando canciones y que sigan volviendo. Si los precios siguen estando así de altos, no creo que vuelva a verlos en vivo, pero obviamente seguiré sus carreras.
Finalmente, si me preguntan con cual show me quedo,lejos con el del 2008, un concierto íntimo en donde le sacaron el jugo a los 4 discos que tenían a la fecha.
Queen: Roger Taylor, John Deaco, Freddie Mercury, Brian May
Antes de comenzar a escribir es necesario aclara que soy fanático de Queen por lo tanto todo lo que escriba no pretende buscar imparcialidad sino que simplemente contar lo que significó ver a la banda cuya música es el soundtrack de tu vida.
Es innegable que la muerte de Freddie Mercury marca un antes y un después en la historia de la música. La partida de una de las más grandes leyendas del rock y el pop mundial fallecia producto de una enfermedad que en esos tiempos no se conocía mucho y que en la actualidad es altamente tratable, hablamos del SIDA. Todos los fanáticos lamentamos su partida, en especial aquellos cuyos países Queen nunca visitó entre ellos Chile, solamente nos conformaríamos con ver los viejos videos una y otra vez.
Muy conocida es la historia cuando Queen tenía serios planes de tocar en Chile durante su "The Works Tour", planes que se vieron frustrados pues las políticas represoras y los comité de censura de la época (plena dictadura en Chile) consideraron la banda como poco "apropiada" sobre todo tras el lanzamiento del clásico video "I want to break free". Así Chile perdió la oportunidad de disfrutar de Queen con su line-up original.
Posterior a la muerte de Freddie, en el año '92 tendríamos la posibilidad de escuchar a Brian May y banda, quienes dieron un show impecable ante una miseria de personas, la mala publicidad del show y el poco conocimiento de la música como solista de Brian hizo que el show practicamente pasara casi inadvertido.
Ya avanzado los años y luego de varios discos póstumos los chicos de Queen, Brian y Roger, deciden volver a darle vida a la banda con su proyecto QUEEN+ muchos fueron los rumores sobre quien sería el nuevo vocalista, lo cierto es que Paul Rodgers (Ex Free y Bad Company - Bandas de los 70s con escaso éxito comercial) se encargaría de ser el nuevo front man generando gran revuelo entre los seguidores de la banda.
A mi gusto el público de dividió en dos bandos, los "puristas" aquellos que consideran que Queen sin Freddie no es Queen, y aquellos que opinan que Bri y Rufus son Queen también con o sin los otros miembros de la banda. Tras una larga gira y al parecer una buena química entre Queen+Paul Rodgers, es que en el 2008 se edita el primer disco de Queen con material original desde Innuendo o el Made in Heaven (si lo quieren considerar) se trataría del The Cosmos Rocks. A mi gusto, es un disco parejito, con unos temas muy buenos, otros ahí no más, pero en general un buen disco, pero lejos de uno notable. Junto con el lanzamiento de ese disco, los muchachos se embarcan en una gira mundial que los traería a Chile por primera vez.
2008 fue el año en que la Reina visitaría Chile por primera vez, lo que generó una gran batahola. Sin embargo, las cosas no serían color de rosa. En primer lugar el concierto tomó lugar en el estadio San Carlos de Apoquindo, ubicado en las cercanía de los faldeos cordilleranos de Santiago en uno de los barrios más acomodados de la ciudad, lo que hizo el acceso muy complicado. Segundo, la productora conformó una cancha VIP que contaba con asientos! sí ASIENTOS numerados, como si fueran a ver el show de una orquestra sinfónica y como si fuera poco muchas localidades simplemente no se vendieron por el estratosférico precio. Para colmo los chicos de Queen+ tocaron muchos de los temas del Cosmos Rocks, algunos de los cuales incluso provocaron abucheos por parte de un sector del público, lo cual fue realmente una falta de respeto, pero también se entendía que por ser primera vez en Chile la gente quería escuchar los clásicos. En resumen, el show no resultó del todo bien, se quedó con una sensación de que faltó algo, pero yo estaba feliz pues vi a mis músicos favoritos por primera vez... y afortunadamente no sería la última.
Cuando nuevamente Brian y Roger deciden tomar los instrumentos y emprender una nueva aventura con QUEEN+ esta vez con nóvel cantante llamado Adam Lambert, del cual sólo se conocía su exitoso paso por American Idol nuevamente la noticia se prestó para especulación. Sin embargo al poco tiempo y tras breves presentaciones las buenas críticas no se dejaron esperar. Dueño de un gran registro vocal y una osada personalidad Lambert no tardó en encantar a las audiencias. Recuerdo haber visto algunos videos de Queen+Lambert y sentía que no me convencía mucho, pero luego de ver una presentación completa quedé sorprendido con el resultado en especial porque creo que Lambert contagia con juventud a Brian y Roger, algo que Rodgers no logró.
Tomada de EMOL
Ayer, 30 de septiembre del 2015 Queen se presentó nuevamente, esta vez con Adam Lambert y la premisa era saldar la deuda con nosotros y a mi juicio quedó más que saldada. Fueron dos horas y media en donde Queen simplemente se lució. Obviamente uno siempre quiere escuchar más pero la verdad es que anoche el repertorio estuvo muy bien escogido, pasando por clásicos de los 70s hasta los de los 80s con matices románticos y los infaltables solos de Roger y May hasta la canción del disco nuevo de Lambert que cuenta con la participación de Brian hasta la esperada aparición del inmortal Freddie. Cada momento fue una celebración, pues de eso de trataba, se celebrar a Freddie y agradecerle por sus canciones, de celebrar a Roger y Brian viéndolos tocar esos temas y ver en sus rostros lo bien que lo pasan estando en el escenario compartiendo con la gente. Incluso podría agregar que en los momentos en que Adam no está en escena y Roger toma el micrófono para cantar "A Kind of Magic", por ese instante te das cuenta que aún tienen esa chispa que los llevó a lo más alto de la música mundial.
Parte del Set List de Anoche
Estoy feliz de haber sido parte de esa gran fiesta, agradezco la posibilidad de haber ido y haber sido parte de esa enorme celebración y es entonces donde las palabras de Adam cobran mucho sentido. Él dijo en una entrevista a radio futuro "Queen es Freddie, Brian, Roger y John, yo sólo colaboro con ellos para que puedan seguir tocando sus temas y esto es una celebración, una celebración a la banda, una celebración a Freddie".
Se viene una de las fiestas más esperadas por los chilenos, incluso me atrevería a decir que es la favorita de muchos.
En mi caso, me encanta el 18! Considero que durante esa semana la gente anda con una extraña energía, es como que si supieran que se viene un carrete, de esos en que a nadie le importa cuanto comas o bebas. La gente se ve feliz, los ojos brillan al escuchar palabras como "anticucho" "empanada" "chicha" "terremoto" "fonda" y tantas otras más. Sin duda el 18 de septiembre en Chile es sinónimo de fiesta y alegría.
Sin embargo aún muchos chilenos no tienen idea que se celebra en este día y comunmente asocian este día con el de la independencia del país. Grave error, 18 de septiembre de 1810 se celebra la primera junta de gobierno, que tampoco tenía nada que ver con la independecia pues en dicho evento se determinó seguir siendo leales a la corona española. Pero en fin, no vamos a hablar de historia, vamos a hablar de las cosas que más me gustan del 18 y algunas que de plano odio mucho.
Rodeo - Vergüenza Nacional
Partamos por lo negativo, el Rodeo, considerado "deporte nacional" el rodeo es simplemente un acto de brutal de abuso y maltrato animal. Es realmente una vergüenza nacional y debería ser prohibido no sólo en Chile sino que en cualquier otro lugar donde se practica. Afortunadamente existen diversos grupos e iniciativas que han actuado para que dicho "deporte" sea erradicado de una vez por todas.
Empanadas
Ahora vamos a lo mejor de estas fiestas, que es sin duda el compartir con la familia, amigos, vecinos, todos juntos. Bailar, cantar, tomar un trago en medio de una fiesta interminable, es lejos lo mejor de la fiesta. A mi en especial me gusta mucho comer empanadas, claro que sin carne, pues no como carnes. Por lo que mis favoritas son las de queso-champiñón y otras con diferentes verduras (choclo, tomate, queso de cabra, etc.) lo genial de las empanadas que uno siempre puede innovar e inventar la empanada con los ingredientes que quieras!
Lo segundo mejor, o quizá mi favorito igual (es muy difícil elegir) es el terremoto. Un trago típico chileno que mezcla el pipeño (un vino blanco dulce) con helado de piña y un chorrito de granadina. Hay otras versiones donde se mezclan otros tragos o en vez de granadina usan Fernet. Prometo hacer otra entrada destinada exclusivamente a este delicioso trago así como también a las empanadas.
Terremotos en La Piojera - Foto por Ricardo Luna
Finalmente, dedicaré unas últimas palabras a la música. Por estas fechas a muchos les baja una especie de amor raro por la música folclórica, la gente se pone a escuchar cuecas (música tradicional chilena) y lo hacen sólo porque es 18, creo que muchos ni siquieran tienen cuecas en sus teléfonos o reproductores de música. En lo personal, no me gusta la cueca en términos generales, me gusta más la guaracha, una música más alegre y campesina que hace referencia a la vida en los afueras de la ciudad. Además de las cuecas, no puede faltar la cumbia chilena, no confundir con la colombiana. La chilena es diferente y marca un sello distintivo desde la era de la Sonora Palacios y los Viking 5 hasta el fenómeno de la "neo cumbia" en donde muchas bandas chilenas mezclan estos ritmos con un poco de Ska y punk transformando la fiesta en una parranda eterna.
Feliz 18 a todos, chilenas y chilenos y obviamente a todos los que se encuentran en nuestro país, en el 18 no existen fronteras, somos todos uno, así que todos son invitados a la fiesta!
Creo que nadie, ni siquiera Pamela Gaete (Directora de la Fundación Adopta) imaginó el nivel de convocatoria que la cuarta edición del GatoFest tendría. Incluso antes del comienzo oficial del evento el Centro Cultural La Moneda ya se encontraba casi lleno de gente. Esto se debe principalmente a la gran difusión en las redes sociales así como también algunas publicaciones que salieron en varios medios de comunicación.
Asitentes al GatoFest 4. Foto por Ricardo Luna
Los más felices del evento fueron todos aquellos que llegaban con sus jaulas transportadoras y se iban con un nuevo miembro de la familia, uno peludo y con cola. También muchos otros disfrutaban recorriendo los stands compandro algún juguetito nuevo para sus mascotas o simplemente escuchando algunas de las interesantes charlas que se ofrecieron durante la jornada. Recordemos que en total se realizaron 75 adopciones y asistieron más de 8.000 personas!
Es cierto, el lugar se hizo chico pero el corazón es grande. Solo queda felicitar a Pamela y sacarse el sombrero con el trabajo que realizan los voluntarias y voluntarios. Un aplauso para ellos y nos vemos en el GatoFest 5!
Testimonios de Adopción
Sin duda uno de los principales motivos del GatoFest es la campaña de adopción, como lo vimos en mi nota anterior sobre la fundación, son muchos los gatos que necesitan de un hogar y el GatoFest es la mejor oportunidad para adoptar un gatito. Me sorprendió gratamente la actitud de muchas personas, familias completas, parejas jóvenes, en fin, muchas personas hicieron fila para lograr la adopción de un felino amigo.
El protocolo estable una serie de requisitos para adoción y tras una breve entrevista las personas podían pasar a escoger su mascota.
Familia
Rafael y Familia
Testimonios Generales
En general se vivió un clima de alegría dentro del GatoFest, claro está que hubo problemas con el espacio, literalmente se hizo chico, fuera de eso los comentarios fueron muy positivos, todos sentían que la organización fue mejor a la de ediciones anteriores, que había más orden pero por sobre todo valoran la causa y labor de la fundación. Dejo con ustedes algunos comentarios.
Les dejo algunas entrevistas con los testimonios de algunas felices personas que pudieron adoptar un gatito. Todos agradeciendo la iniciativa y haciendo llamados a adoptar y NO comprar animales.
Belén - Foto por Ricardo Luna
Sofía - Foto por Ricardo Luna
Joselyn - Foto por Ricardo Luna
Fotos
Dejo con ustedes algunas fotos del evento y pueden ver muchas más en mi Flickr o en Facebook
Desde pequeño soñé en participar de un enorme festival en donde las estrellas son los videojuegos. Suena bien ñoño pero siempre me han gustado y creo que tienen bien merecido el término de octava arte.
Este es mi tercer FestiGame participando como monitor y aprovechando para tomar fotos (una de mis grandes pasiones) y mi intención es describir lo que significa trabajar acá y vivir FestiGame desde dentro.
Video Juegos
Foto por Ricardo Luna
Obviamente FestiGame es todo sobre juegos y los grandes estrenos no pueden faltar. Pero lejos mi parte favorita del festival es la Zona Vintage, que se encuentra a cargo de Manuel Faria, dueño de Flippermania. Él y su equipo son los responsable de que año a año cientos de personas pasen a jugar pinball (conocidos en Chile como flippers) recordando esos tiempos de antaño cuando 100 pesos te podían hacer el weón más bacán si podías estar más de media hora jugando sin perder. Pero no solo encontramos "Flippers" sino que también máquinas Arcades, de esas clásicas donde ibas a jugar PacMan y cuanto otro juego llegara a tu local de "videos" más cercano.
Lamentablemente ya no existen esos lugares en donde te juntabas con amigos, escuchabas buena música, jugabas y por qué no, también te enamorabas. Increíblemente las mismas máquinas que hoy veneramos son las que nos quitaron ese espacio y hoy lo podemos revivir aunque sea por un ratito y todo gracias a Manuel.
Señor Yamaji jugando Ms PacMan
Foto por Ricardo Luna
Cosplayers
Foto por Ricardo Luna
Otro punto alto de este FestiGame son los cosplayers, cada vez se ve más producción y más trabajo e inversión en los trajes y accesorios para así llegar a una réplica casi idéntica a la original o simplemente dándole un toque personal para hacerla propia. Desde la edición anterior que se han invitado a Cosplayers internaciones, las que a mi jucio están demás. Existe un gran talento nacional y también la motivación, no sólo de jovenes, sino que de familias enteras que van disfrazados de sus personajes favoritos dando color y vida al ambiente de la feria.
Lo mejor (para mi)
Esto es altamente personal, mi intención de trabajar en FestiGame comenzó como amante de los juegos. Ahora que estoy dentro me doy cuenta que lo mejor para mi es ver la cara de felicidad de las personas después de jugar un flipper o un juego clásico. Sin embargo este año tuve quizá la mejor experiencia de todas, pude conocer a Don Yasuyuki Yamaji (en la foto arriba) presidente de Konami, hablé con él e incluso me regaló personalmente una polera del Metal Gear Phantom Pain!
con eso estoy más que pagado!
Si quieres ver más fotos del FestiGame sólo haz click acá
y si eres cosplayer y vives en Santiago, Chile sólo escribe para agendar una sesión de fotos
Desde pequeño fui criado con animales, de hecho crecí junto a mi perro "Punto" (ese era su nombre pues era pequeñito, obviamente después creció más de lo esperado) quien vivió conmigo casi quince años. Él, junto a mi gato "Ulises" fueron mis grandes compañeros y amigos de niñez. Desde entonces he comprendido y valorado la importancia de una mascota, de hecho el término máscota me incomoda un poco ya que cuando convives con animales (no humanos) éstos pasan a ser miembros de tu familia.
Lamentablemente no todo es color de rosa y existen casos de abandono y maltrato animales que incluso escapan a nuestra imaginación. Afortunadamente también existen quienes dedican su vida, sacrificando muchas cosas, para ayudar y proteger animales, así como también a educar sobre la tenencia responsable de éstos.
Foto por Ricardo Luna
Tuve el placer de visitar el refugio de la Fundación Adopta y conversar con su directora Pamela Gaete quien amablemente me concedió una breve entrevista en donde abordamos un poco de historia de la fundación, sus objetivos y por supuesto sobre gatos. Además nos adelanta un poco del gran evento que se aproxima, me refiero al Gato Fest 4 a realizarse el próximo 23 de Agosto en el Centro Cultural La Moneda.
En primer lugar Pamela me cuenta un poco de los orígenes de la fundación y lo arduo que fue finalmente encontrar un lugar estable, pero obviamente es una tarea que no tiene fin y ella lo sabe muy bien. Otro punto importante es que el refugio actualmente cuenta con alrededor de 80 felinos que esperan un hogar. Escucha la primera parte acá:
Otro tema importante son las razones de abandono en donde Pamela es categórica al manifestar que la tenencia irresponsable es la principal causa de abandono. Es de vital importancia para ello una buena educación al respecto así como también pedir a los "honorables" paralamentarios que se pongan las pilas y aprueben la ley de tenencia responsable. Escucha las declaraciones de Pamela:
El Gato Fest
Este año se desarrolla la cuarta versión de este evento gatuno en donde se busca no solo reunir fondos, sino que también buscar hogar para los gatitos y por supuesto educar. Obviamente allá estaré sacando fotos y sacando una que otra declaración para otra entrada, ahora escucha lo que Pamela tiene que decir al respecto.
Adopción
Foto por Ricardo Luna
El proceso de adopción es siempre complejo y Pamela está conciente de eso, los requisitos son altos pero tienen sentido con lo que promueven como organización. Tener una mascota no es un juego, hay muchas cosas en juego! La tenencia responsable es uno de los pilares de la fundación y ellos buscan gente dedicada y sobre todo amante de los gatos. Si quieres darle amor y un hogar a estos chicos pon atención a la grabación, recuerda que también puedes hacer la labor de hogar temporal.
Gatos y Niños
Siempre he escuchado muchos mitos con respecto a los gatos, que son traicioneros, que son malvados, que son agresivos con los niños, que hay que tener cuidado, etc... La verdad es que todo va en como educas, no sólo al gato (sí, se pueden educar, no el sentido formal, pero pueden aprender cosas) sino también a todos los que comparten con él/ella. Pamela señala algo muy interesante, y que ella considera que los gatos son animales para gente adulta, jamás lo había pensado así, pues desde pequeño siempre tuve gatos y perros. Sin embargo tiene mucha razón, te invito a escuchar sus argumentos y también más información sobre tenencia responsable y si además tienes un bebé o niños pequeños también te puede interesar.
Foto por Ricardo Luna
Algunas limitaciones
Como en cualquier organización por más que tus intenciones sean las mejores del mundo, es técnicamente imposible tener un alcance global. El principal foco de Fundación Adopta está en los gatos que están en situación de calle y aquellos que han sido victima de lo mismo (accidentes, ataques, maltratos, etc.) por lo que se hace necesario priorizar ya que simplemente no se puede estar dando ayuda a gatos que eventualmente pueden seguir al cuidado de sus propios dueños.
"Voluntarios Bienvenidos"
Foto por Ricardo Luna
La tarea es titánica y Pamela lo sabe, ella misma no para, mientras hablamos suena su celular, la llaman para hacer algunos trámites, limpia las habitaciones de los gatos, les da de comer, etc. Una dedicación a toda prueba, pero sola no se puede, es por eso que cuenta con un equipo de voluntarios y por supuesto que si estás interesado y quieres ayudar pues ponte en contacto. Grandes cambios siempre parten por pequeños gestos.
Galería de Fotos
Para finalizar les dejo una galería con algunas de las fotos que tomé en el refugio y espero seguir haciéndolo. Todos los gatitos y gatitas que ahí puedes ver buscan un hogar, así que si te gusta alguno acercate a la Fundación y dale un hogar. Puedes ver las fotos acá
Por tercera vez fui invitado a participar de FestiGame y eso obviamente me pone muy orgulloso y al mismo tiempo muy feliz ya que puedo hacer dos de las cosas que más me gustan en el mundo. Tomar fotografías y educar sobre videojuegos.
Este año estaré en la Zona Vintage (la misma donde estuve el año pasado) y la verdad es que me encanta. Creo que es la mejor para mi pues ya tecnicamente soy un tata gamer!! Comencé a jugar cuando tenía unos cuatro años, recuerdo que mi papá me lleva al antro donde habían unas seis máquinas arcade con juegos ochenteros y como yo era pequeño el dueño del local me pasaba una banquita para que alcanzara los botones. En ese entonces las fichas (para los más recientes en la era gamer, antigüamente uno iba a las máquinas [arcade] y compraba fichas [tipo de moneda metálica con un diseño particular] con las que uno podía jugar) costaban cinco pesos!!! Deje de ir a los "videos" cuando las fichas llegaron a los 100 pesos y ya no valía la pena ir pues poco a poco las consolas caseras fueron eliminando las máquinas, fue una época triste y que ahora recuerdo con nostalgia pero a la vez con mucha alegría pues aprendí mucho y conocí gente muy buena onda!
Es por ello que dedicaré esta entrada a los que para mi gusto (y que quede muy claro eso) son los mejores 10 juegos de los 80s que alguna vez jugué y al final de la entrada encontrarán un link con las fotos que saqué el año pasado en FestiGame.
TOP 10 "Phoenix"
Phoenix Afiche
Lanzado al mercado en 1980 Phoenix fue uno de los mejores juegos desarrollados por Amstar Electronics. El juego era bastante simple pero adictivo, controlabas una pequeña nave y desplazandote de izquierda a derecha debías derrotar a tus enemigos, al final de cada capítulo te encontrabas con una nave gigante que debías derrotar. Lo jugué cuando tan solo tenía 4 o 5 años y la verdad que era súper complicado jajaja. Quieres jugarlo? pues haz click acá
TOP 9 "Galaga"
Desarrollado por Namco en Japón y Midway para USA Galaga vió la luz en 1981 (un año antes de que naciera!!) Galaga es muy similar a Phoenix pero incluía la alternativa de fusionar naves y además avanzar por diferentes niveles, mientras más alto más complicado era (basicamente aumentaba la velocidad de los enemigos y el número de disparos, pero también aparecían nuevos enemigos) Fue uno de mis juegos favoritos por mucho tiempo, mi record fue llegar hasta el nivel 45 con sólo una ficha! Si quieres vivir la experiencia Galaga, sólo haz click aquí
TOP 8 "Contra"
Creado por la gran Konami, Contra nos cuenta la historia de un par de mercenarios que equipados con una ilimitada cantidad de municiones matan y matan sin parar. Para 1987 toda una revolución! Sin duda uno de los mejores Shoot'em all de la generación. Con mis primos jugabamos horas tratando de terminarlo, creo que nunca lo hicimos en las máquinas, pero sí en Nintendo. Aventura garantizada así que juega acá!
TOP 7 "PAC-MAN"
Infaltable en cualquier lista, no podía ser ésta la excepción. Desde que vio la luz en 1980 ha generado miles de fans en el mundo, su simpleza y al mismo tiempo dificultad lo hacen uno de los juegos más adictivos y un símbolo de su generación. Diferentes juegos nacen ha partir de éste e incluso una serie de dibujos animados (horrible por lo demás) y hasta películas!! Me gusta mucho e incluso aún lo juego de vez en cuando si quieres jugar solo presiona acá
TOP 6 "Donkey Kong"
No confundir con el moderno donde el chico bueno es un simpático gorila, este es el clásico de 1981 en donde el gorila es un horrendo mono enojado que ha capturado a la bella doncella (no sé si será princesa, quizá solo era la novia del chico bueno). Básicamente la idea era subir las escaleras, saltar los barriles y salvar a la chica, suena sencillo, pero en realidad es bastante complicado, inténtalo tú mismo aquí.
TOP 5 "Ghosts'n Globins"
Sencillamente una obra maestra creada por allá por el año 1985 por Capcom. Se trata de un juego de plataforma en donde un hereo usando su armadura y lanza inicia su cruzada para salvar a la princesa de las garras de un terrible y horrendo espíritu. Cruzando bosques encantados y toda una villa endemoniada, este juego debe haber sido uno de los primeros en su estilo. Su dificultad es imposible, por lo que terminar el juego sólo con una ficha era practicante inhumano, pero el humor negro del juego lo hace muy adictivo. Existen varios remakes bien interesantes, pero nada como el clásico. Juega acá.
TOP 4 "Time Pilot"
Sin duda uno de mis favoritos y yo realmente era bueno para este juego, con una ficha podía estar horas y horas pues bastaba tener buenos reflejos y agilidad para ir subiendo los niveles. En este juego de guerra estás al mando de una nave que viaja en el tiempo llegando hasta el 2001 (año inalcanzable en aquella época) en donde debías derrotar a UFOs una vez terminadas todas las faces el juego volvía al comienzo y comenzaba todo de nuevo! pruébalo acá.
TOP 3 "Double Dragon"
El primer beat'em up que jugué y uno de mis favoritos. Double Dragon, creada por Technos Japan en 1987, fue tan importante para la época que marcó tendencia para todos los juegos que le siguieron. Incluso el éxito del juego juego terminó en una película del mismo nombre en 1994 la cual fue un rotundo fracaso (como era de esperarse) quieres jugar? hazlo acá.
TOP 2 "1942"
El primer juego de la serie 19xx de Capcom, lanzado por allá por 1984 trata la historia de un avión de combate en plena segunda guerra mundial. Despegando desde un portaviones debes avanzar hasta tu siguiente parada haciendo frente a los enemigos. Sin duda un clásico que nunca pasa de moda, si eres ágil quizás logres llegar al final, porque sinceramente no sé si alguna vez termina! jaja juega acá.
TOP 1 "Golden Axe"
Sí, Golden Axe creado por Sega en 1989 y ambientado en la Edad Media (en un mundo ficticio) es uno de los primero juegos en una psedo 3D donde puedes elegir a tres personajes, uno tipo Conan el bárbaro, otro un hechizero y finalmente la sexy Tyris (amor platónico de muchos). El juego es realmente bueno, sobre todo en el modo multi-player. Además de pelear tus personajes también tenían poderes mágicos que te podían sacar de aprietos. Sin duda un juegazo del cual también se han hecho muchos remakes y secuelas que no alcanzaron el éxito del original, puedes probarlo acá.
Esos fueron mis top 10 ochenteros, quedaron muchos fuera, pero estos para mi fueron los más emblemáticos. ¿y para ti? ¿estás de acuerdo? comenta abajo para agregar tu juego favorito de los ochentas.
Para terminar les dejo el link para las fotos que tomé el año pasado en FestiGame
Sin duda que hablar de Final Fantasy VII (FF7), para quienes somos gamers hace más de 30 años (OMG ya me siento tan viejo), significa hablar de aquel que cambió la forma en que entendemos los video juegos.
Si bien los juegos RPG (juegos de rol) ya existían y se remontan al comienzo de las consolas domésticas e inclusos algunos antes para plataforma PC ninguno había logrado posicionarse en una dimensión épica. Zelda sin duda fue uno de los pioneros, pero la saga FF no había logrado superarle hasta la llegada del grandioso FF7.
Qué es lo que hace este juego tan grandioso en particular? Sencillamente es la mezcla perfecta entre un guión con una trama genial y lo adorable e identificable de sus personajes. Cada uno de ellos se desarrolla, crece y madura durante el juego, es imposible no identificarse con aspectos de la personalidad de cada uno de ellos. Al mismo tiempo, es el primer RPG en 3D que en un momento determinado te permite deambular por todo el universo del juego, haciendo diferentes side-quests que hacen de FF 7 un juego muy adictivo (Especialmente si te gustan las carreras de Chocobos!!).
No voy a hablar de la trama pues asumo que quienes ya lo jugaron la conocen más que bien y quienes aún no lo hacen querrán hacerlo. Muchos new gamers, tienden a estigmatizar juegos antigüos ya sea por su pobre gráfica por lo complicado que eran (ES CIERTO, LOS JUEGOS VIEJOS ERAN MÁS DIFÍCILES) pero ahora tienen una fantástica oportunidad puesto que oficialmente en la última E3 se revelaron las primeras imágenes de que será FF 7 Remake, en un principio saldrá exclusivamente para PS4.
Será genial recordar la maravillosa historia de ese juego y ahora potenciada por los motores gráficos de última generación será mucho mejor! Tengo muy altas expectativas y espero no ser decepcionado.
Les dejo el video de la E3 y luego algunas fotos que tomé a Cata, quien hizo un Cosplay de Tifa, sin duda uno de los personajes más queridos del juego y el amor platónico de muchos (y muchas, por qué no?)
Paso el dato de mi face de fotografías, precios especiales para cosplayers! también pueden ver más fotos acá
No podría comenzar esta primera entrada de mi blog sin hablar de una gran noticia para los y las fans del Doctor en Astrofísica, músico y guitarrista de la banda británica Queen.
Este lunes 15 de junio del 2015 Brian fue nombrado como RIFF LORD en los Metal Hammer Awards. Esto ocurre en un momento en que la carrera de Brian parece tomar nuevos aires, recordemos que actualmente se encuentra haciendo gira mundial con Queen (o lo que queda de ellos... en realidad sólo con Roger Taylor). Gira que los traerá a Chile a fines de Septiembre, concierto al que obviamente iré!
Paralelo a eso Brian a colaborado nuevamente con Kelly Ellis y hace poco también lanzaron el primer single del nuevo album. Les dejo la canción "One Voice" está buenisima!
Brian junto a su Red Special
Pero nuestro Guitar Hero no sólo se encuentra preocupado de la música, sino que también es un activo animalista que ha participado en numerosas cruzadas entre las cuales se encuentra la campaña por el término de la "tradicional" caza de zorros británica. Así mismo, Brian también es la cara visible del movimiento político "Common Decency" el cual invita a los ciudadanos británicos a rescatar la democracia y votar por rostros nuevos entre otras ideas.... (creo que deberíamos hacer parecido en Chile... necesitamos algo de decencia en nuestra política).
Pero volvamos a lo musical. Brian tiene grandes méritos para ser galardonado como Riff Lord. De hecho fueron los riffs de "Keep Yourself Alive" los que marcaron aquel sonido inconfundible de su Red Special (Nombre de la guitarra que él mismo junto a su padre construyeron). Posteriormente sus riffs en "Now I'm Here" o "Tie Your Mother Down" junto con esos increibles solos en "Great King Rat" y la icónica "Bohemian Rhapsody" terminaron por consagrarlo en la historia del Rock.
Su carrera solista no ha sido muy bien valorada, pero para los fanáticos, los discos de Brian tiene una mística especial, esa que se puede sentir escuchando a Queen, ese que te mueve desde bellas melodías hasta esos riffs y con tintes heavy metal pasando por esos solos de guitarras que te hacen viajar al espacio y que sólo un Doctor en astrofísica podría crear.
